南瓜壺的創作

　　宜興紫砂壺歷經五百多年來大師巨匠及前輩們的努力，已成為中華民族審美心理和審美標準的傳統工藝品。宜興紫砂壺經久不衰，這與它千姿百態的諸多造型和千變萬化的裝飾方法分不開。其中肖形狀物的花塑器，肖形又不落人自然主義的俗套，整體處理達到視覺上美觀，功能上合理，觸覺上舒適，觀賞理解和日用功能兼備，已成為愛壺者的共識。供春的“樹瘦壺”，表現出漫不經心的隨意性，顯示出一種朦朧而率真任性的雙重性，體現紫砂壺開始步人藝術之路。陳鳴遠在紫砂壺藝上獨樹一幟，把陶土賦予永恒的生命，象生器物的高品味贏得人們的共識。當代藝人裴石民、朱可心、蔣蓉等秉承了塑器傳統并將技藝毫無保留地傳給后人，將象生藝術美提高到新的高度。

　　汪寅仙大師說:“自然界有取之不盡術創作源泉，與紫砂花貨的創作更為密切。用之不竭的藝紫砂壺花貨的創作就是自然界中物體的形態通過去粗取精，并進行藝術上提煉加工，使之升華為高于生活的高雅藝術品來豐富人們的精神生活。”因此，在創作紫砂花貨塑器的過程中切記不可超越現實和自然，必須注重藝術上變化與統一，氣勢上的生動與協調，效果上實用與美觀。這樣才能將每一件作品無論是在形式、精神、姿態、氣勢、韻律、制作等方面都能達到所追求的藝術效果，讓作品都富于雕塑般的藝術形態再現。既來于自然，又勝于自然;既古樸大方，自然逼真.又端莊大度.氣勢挺拔

　　筆者十多年來在紫砂壺花貨塑器象生藝術領域默默追求，默默探索，不斷嘗試，不斷總結，每每都有不同感受和很大收獲，本文就創作紫砂象生類作品《南瓜壺》，談一些個人的體會和心得。

　　《南瓜壺》選取一只碩大的南瓜作型并人題，以它的豐碩，象征生活的豐盛、豐衣足食，秀氣的瓜藤，展現新生的希望，作者正以此表達心中的美好愿景。《南瓜壺》，將美好生活留在這里!《南瓜壺》帶給了我們歡樂與溫暖的感受。壺身飽滿，這只碩大的南瓜，使得整個壺型富有張力和生機。壺身的造型圓潤可親，不覺流露出生活的恬靜美好，映著陽光，溫暖幸福。壺身貼塑瓜葉、筋藤，瓜藤纏繞，生氣無限，花骨朵含苞欲放，預示著生命的延續，豐收的希望。壺鈕的瓜蒂稍有彎曲，生動自然。嘴把青出自然，樹枝節骨細膩真實。底足穩重有度，盡顯壺的精神風貌，是傳統與創新相結合的佳作。

　　造型巧妙之處，莫過壺身筋紋，此筋紋簡潔，富有力度，卻在壺肩處戛然而止，別具一格，反倒是更顯典雅，意趣盎然。如此這般，如果你正向觀之，則似一只瓜;如果倒著拿，瓜蒂鈕朝下，壺身朝上，不禁驚訝，它竟然神似一朵含苞待放的花，壺鈕成了花柄。而壺身則是飽滿的花瓣，栩栩如生，讓人拍案叫絕。這也是《南瓜壺》中“韻”字的魅力呈現，這樣的趣味，值得我們好好品味，更需要我們懂得珍藏如此一番心境和雅致。

　　盡管南瓜壺是寫實的作品，但藝術處理時，同樣也有抽象的手法在內。例如從瓜身看早已成熟，而葉片旁邊卻依然還有未成熟的小南瓜，這些顯然與自然生活有差距。但藝術不完全是生活的翻版，藝術要源于生活，又要把自然的現象以抽象的方法表達出來，使藝術的形態高于生活的自然，只有這樣，才能增加作品的藝術情趣和藝術神韻。