紫砂鑒賞之色澤美

　　蘇東坡詩云：“從來佳茗似佳人。”紫砂陶佳器亦如此。品鑒佳人，必重姿色;佳器如佳人，故不僅形要美，色澤美也至為重要。紫砂陶器之色，首先是由各山所產泥料決定?！蛾柫w茗壺系》記：石黃泥“陶之乃變朱砂色”，天青泥“陶之變黯肝色”，梨皮泥“陶現梨凍色”，淡紅泥“陶現松花色”，淺黃泥“陶現豆碧色”，蜜泥“陶現輕赭色”，團泥“陶則白砂星星，按若珠誹”。其次是陶人匠心配合所致，如“梨皮和白砂，陶現淡墨色”，團泥“以天青、石黃和之，成淺深古色”。

　　善于配土的明代名家徐友泉配制的“泥色有海棠紅、朱砂紫、定窯白、冷金黃、淡墨、沉香、水碧、榴皮、葵黃、閃色梨皮諸名”。種種變異，妙出心裁，移人心目。歷代紫砂藝人的色性把握力令人嘆服，如“紅之深者日朱砂，淺者日海棠紅，摻砂日碧榴皮;紫砂之色有黯肝、豬肝、凍梨、輕赭、鐵色、淡墨、栗色、沉香水、淺深古色之稱。白沙有白泥窯白之分，黃色有冷金、葵黃、松花、豆碧諸品”。

　　色彩的豐富美感，被充分揭示出來了。當代膠胎工藝的繼承與發揚光大，更使得紫砂陶的色澤呈現幾何級數般的增長，而且不同的色泥融合成無數美麗的紋飾，五光十色，美不勝收，開創了紫砂裝飾(詳見：“紫砂壺裝飾工藝之刻畫”及其它幾篇)的新局面。

　　然而“萬變不萬其宗”，無論是天然形成，還是人工調和加工，都必須在不用或盡可能少用化工顏料(有時采用絞泥工藝(詳見：“紫砂壺裝飾工藝之絞胎”一文)時極少量的化工顏料或不可避免)的前提下，“務使其色不艷不俗，而見其沉著古雅、樸素自然、清新冷雋、明秀柔和，使人覽之舒目悅心為是。若其色火而艷、昏而俗、花而俏，覽者一見則精神不寧，或束目，或煩心，或不爽，則非雅玩之色也”。

　　紫砂鑒賞之功能美

　　紫砂陶首先是日用品，其次才可能是藝術品。因此其審美價值必須與實用價值融合起來，其形式一定要適合實用的需要，亦即具有功能之美。法國的保羅·蘇里奧在他1904年所著的《合理美》一書中指出：“一種產品的形式只要明顯地表現了它的功能，就具有美。應該把工業產品的審美價值和實用價值融合起來，承認適合于功能的美的存在。”

　　盡管功能美是一個現代美學才明確提出的概念，其所指的是現代工業產品的功能本身具有的美，但是功能美并不是在科學技術高度發展的現代才出現的，而是在人類制造器物之始就有了。紫砂陶器所體現的“功能之美”，應該足以令使用與欣賞它的人們在生理上和心理上感到快樂與滿足。

　　以這個標準來衡量，某些當代紫砂新秀的一些所謂“創新之作”便不符合。例如盧劍星、陸文霞的五色土系列中的一些茗壺，作為現代陶藝當然無可厚非，但是如果要泡茶，叫人如何下手去提拿?壺體上部密密層層的花朵，不扎手才怪呢，而且一不小心就會碰斷花朵。

　　既然如此，何苦一定要做成茗壺的樣子呢?這是生理上不能給人帶來快樂與滿足的例子，還有的則心理上使人別扭。譬如周定芳的“皮包壺”、高振宇的“箱鎳壺”，雖然質感上維妙維肖，不過倘若喝從這類壺中倒出來的茶，恐怕會大倒胃口的!至于徐瑞平的“汽車壺”，干脆連造型都不倫不類了。

　　結語：通過以上的文章介紹大家是不是對與紫砂壺的鑒賞有了一定的了解了呢，當然我們可能對于紫砂壺的鑒賞有自己獨特的理解。愛美之心人人都有，審美的角度觀點大家各有不同，希望小編的分享能跟大家產生共鳴。